retrouver les failles du corps et de l’humain

Comment retrouver les failles du corps et de l’humain, comment continuer à se lancer des défis impossibles lorsque l’on est rompu à la danse ? En tant que chorégraphe, Philippe Ménard a tout de suite fait table rase de son parcours lié à la virtuosité classique ou au clinquant du jazz : c’est le duo La Mue, créé en 2006 avec Claudio Ioanna, qui signe sa métamorphose et pose les fondements de sa compagnie.

Enlever les couches superflues, repenser sa façon d’être au monde, et redonner sa place à l’humain dans toute sa fragilité : ce manifeste s’égrène ensuite au fil de ses créations. oN │ oFF en 2007 lui permet de se débarrasser des contraintes de la technique pour mieux envisager celles du corps. Un trio où l’homme se cherche aux confins d’un espace constamment redimensionné, et qui pose la question de la fabrique du spectacle. Quels artifices à l’œuvre, qu’est-ce qui est vrai, feint ou joué ? RESTLESS y répond en 2008 en demandant au corps de se positionner face aux contraintes de la performance et de la productivité. Puis ShowTime, l’année suivante, où Philippe Ménard et Boukary Sere démontent avec dérision la rentabilité qui leur est imposée au moment du « show », nécessité factice en regard d’un monde qui s’écroule.

A chaque fois, Philipe Ménard dévoile les ambivalences à l’œuvre dans notre monde en marche, et comment l’humain s’en remet à sa propre condition. Le diptyque MAYDAY MAYDAY s’en fait l’écho : d’un côté Ridi! Pagliaccio! pousse la danseuse Stéfania Brannetti à sortir son propre monstre, entre horreur et ravissement. De l’autre Philippe Ménard, qui continue sa mue dans I wanna dance all night en questionnant son parcours et sa propre nécessité de danseur. Au cœur de ces élans intimes, une certaine dose d’autodérision, une façon de redimensionner le spectacle, de créer un espace où l’on peut rire de sa propre fragilité et décider que finalement, tout cela n’est pas si sérieux…


C’est dans ces allers-retours constants entre l’intime et notre relation au monde que Philippe Ménard construit sa danse. Une danse basée sur des états de corps qui surgissent d’une écriture invisible, travaillée à l’aune de contraintes corporelles fouillées jusqu’à ce que le danseur en laisse échapper l’essence. Le chorégraphe va chercher les points de tension, la densité, la matière qui vont permettre l’émergence du sens, d’un imaginaire, et le jeu avec le public.
Prochaine étape : mettre de côté le sens et donner à ce processus toute sa place. C’est tout l’enjeu de AIR création 2013...

parcours

Philippe Ménard se forme au Conservatoire d'Angers en danse classique et poursuit sa formation à Paris. Il travaille avec Philippe Tréhet, Pedro Pauwels, Monica Casadei avec qui il pratique une danse nourrie d'Aïkido et d’Aïkitaïso (art martial japonais), Faizal Zeghoudi, Retouramont et Thomas Lebrun.

En 2004, il crée, en Sicile, à Catane, All White Happening, pièce pour 14 danseurs, dans le cadre de MODEM-formation professionnelle de la Compagnie ZappalàDanza.
En 2006, il crée avec Claudio Ioanna le duo La Mue et fonde la compagnie pm . philippe ménard. Il crée oN|oFF en 2007 et RESTLESS en 2008.
En 2007 et 2008, il collabore avec le CDC – La Termitière à Ouagadougou au Burkina Faso pour les formations professionnelles avec des jeunes danseurs et chorégraphes de l’Afrique de l’Ouest et crée en 2009 ShowTime, duo avec Boukary SERE, danseur burkinabè.

En 2009-2011, il crée MAYDAY MAYDAY, projet conçu sous la forme d’un diptyque que le chorégraphe lance, comme on lancerait un SOS : d’abord par le filtre d’une résistance qui nous pousse à sortir nos monstres (Ridi ! Pagliaccio ! SOLO 2009), puis par une tentative de réappropriation de ses espaces intimes comme une façon d’être au monde (I wanna dance all night SOLO 2010-2011).
En 2011 et 2012, il met en place les Zones de Découvertes Insensées / PRE-création 2013, temps de recherches et d’expérimentations (danse, scénographie et lumière).

collaborations

Il collabore avec Carole Thibaut, auteur et metteur en scène pour Faut-il laisser les vieux pères manger seuls aux comptoirs des bars (2008) au Théâtre de l'Est Parisien et Fantaisies (2009) à Confluences à Paris et crée, en 2009, avec Alexandre Pavlata, clown et metteur en scène, HOMO SAPIENS BUROCRATICUS, spectacle déambulatoire en paysage urbain.
En 2011, il collabore avec Elise Chatauret pour la création de Babel, portrait urbain du monde au Centre Culturel Jean Houdremont à La Courneuve.
En 2012, Philippe Ménard sera interprète du groupe Omproduck (Anne Buguet et Michel Ozeray) lors d'une création pour un danseur et une machine. Il collaborera avec Alexandre Pavlata – Compagnie N°8, à la création de Monstres d’humanité, spectacle déambulatoire pour la rue.

résidences

Depuis 2006, la compagnie est accueillie en résidence à l’Hôpital Psychiatrique de Ville Evrard à Neuilly-sur-Marne dans le cadre d’une « mutualisation » des espaces de travail avec la Compagnie Vertical Détour.

2008-2011 - résidence à L'étoile du Nord – Scène Conventionnée Danse / membre du CDC Paris Réseau.
2009 - résidence au Théâtre Louis Aragon, Scène Conventionnée Danse à Tremblay-en-France, dans le cadre du projet "Tremblay, Territoire(s) de la danse 2009".
2010-2011 - résidence aux Journées Danse Dense à Pantin (93) et au Théâtre À Châtillon dans le cadre du dispositif Mission Résidence soutenu par le Conseil Général des Hauts-de-Seine (92).
2011-2012 - résidence partagée au Centre Culturel Jean Houdremont à La Courneuve (93) et aux Journées Danse Dense à Pantin (93) avec le soutien du Conseil général de la Seine-Saint-Denis (93).

Dans le cadre de ces résidences, Philippe Ménard met en place des actions culturelles en direction de différents publics (écoles, conservatoires, centres sociaux, hôpitaux psychiatriques, maisons de retraites…). C’est à l’occasion de ces résidences qu’il démarre le projet MEMORY - Rencontres intergénérationnelles autour de la danse (Ateliers d’expression corporelle et création d’un spectacle avec un collectif de jeunes adultes et de seniors / Rencontres, ateliers et recueils filmés de paroles orales et dansées avec des personnes âgées en maison de retraite et maison Alzheimer).